Докоснете чертежи с маркер

В художественото творчество красивите картини се получават само при използване на висококачествени материали. За да създават скици, много начинаещи художници избират маркери. Touch е качествена и безопасна марка консумативи за боядисване.

Touch продуктите са първокласни продукти, произведени от ShinHanart. Корейската марка предлага продукти за професионални художници, включително маслени бои и акварели. Всички са маркирани с иконата "AP", което означава, че продуктът отговаря на международните стандарти за качество и не съдържа вещества, вредни за здравето на деца и възрастни.

Произвеждат се редица серии.

• близнак - с черен корпус в стандартната двустранна версия, с тънки и широки накрайници.
• Четка - двустранни в бял калъф, на мястото на тънък накрайник има специален мек накрайник, работят като истинска акварелна четка.

Алкохолните маркери за докосване се отличават с голям избор от нюанси - 204, когато се нанесе, мастилото лежи меко, създавайки плавни цветови преходи и нови тонове.

Професионалисти:

• красиви наситени цветове;
• много нюанси;
• лежи перфектно на слоеве;
• изсъхва бързо;
• ергономичен корпус;
• двустранно;
• опции за перо - широк перо, тесен перо, перо за четка и широко перо;
• възможността за смяна на върха;
• презареждаща се - 1 бутилка мастило за 8 пълнителя;
• експлоатационният живот е около 3 години;
• удобна опаковка.

минуси:

• лека миризма;
• избледняват върху хартия;
• се появяват на гърба на листа;
• край бързо;
• висока цена.

За бързо овладяване на рисуването съветват професионалистите.

• Практикувайте по-често да рисувате прости формикато геометрични или орнаменти.
• Внимателно разгледайте детайлите по темата: разгледайте илюстрациите, снимките, наблюдавайте околния свят.
• Сложни изображения преди рисуване разделени на прости.
• Практикувайте редовно да не се страхува от изтриване, коригиране и преначертаване.

Ще имаш нужда:

• скицник или тетрадка с дебела хартия;
• обикновен молив твърд-мек (HB);
• качествена гума;
• облицовки, капилярни дръжки;
• маркери.

При създаване на скици се използват само 2 техники - засенчване на обект и засенчване на щрихи по различни начини. Ако рисуват с маркери, замазват тъмния тон с по-светъл.

Когато правите първите стъпки в рисуването, е по-добре да следвате алгоритмите за работа, изготвени от професионалисти. Това ще намали грешките и ще развие необходимите умения.

Винаги започват с лесно.

1. С обикновен молив се очертава кръг, долният контур не се очертава, а се очертава с леко засенчване.
2. От долната част на центъра на кръга нагоре се начертават гладки извити линии в редица.
3. Горната част на кръга е разделена с вълнообразна крива - това ще бъде главата на вълната. В средата е очертана малка совалка.
4. Пяната се изтегля.
5. Внимателно очертайте контура с молив, а след това с молив.

Цветните рисунки изискват по-внимателна подготовка.

1. Те избират правилните нюанси, за това рисуват палитрата.
2. Скица с обикновен молив.
3. Контурът е очертан с линер.
4. Меките розови цветове създават меки отблясъци.
5. Черешата е боядисана с ярко алено и розово по краищата.
6. Долната половина е изпълнена с червено.
7. Донасят се в тъмночервен цвят. По-горе рисувайте върху сянката от клонката.
8. Замъглено на кръстопътя на тонове с ярко червено.
9. Дръжката е боядисана в ярко зелено, листът - светлозелен, оставяйки няколко бели петна.
10. По ръба на листа те се оцветяват, вкарват се вени.
11. Ръбът е боядисан с кафяво, под зрънцето правя сянката в сив тон.

Изборът от изображения за скицник е много широк: това са скици за храна, мандали за медитация, сладки животни, букети, сгради - списъкът продължава безкрайно.

По правило всяка цветна скица включва:

1. нанасяне на контурна основа с молив;
2. избор на нюанси и боядисване върху картината.

Необходимо е да изберете правилните нюанси, да поставите акценти, да потъмните и изсветлите определени зони. Това е единственият начин да създадете жива и ярка картина.

Нека видим как най-добре да подходим към създаването на различни видове изображения.

На първия етап се създава скица с молив, след това рисунката се рисува.

• Първо фон. Небето е синьо, полето и дърветата в далечината са зелени. Те създават плавен преход на цветовете.
• Дърветата са очертани и нарисувани в черно, добавяйки хоризонтални щрихи върху стволовете.
• На преден план щрихите лежат хоризонтално, а отстрани на оградата - под ъгъл.
• Корони от дървета. Първо се нанасят ярко розовите петна, а след това се разпределя оранжевият цвят.

Начинаещите могат да опитат да рисуват силуети. Много по-лесно е да ги скицирате, отколкото пълна фигура. Това ще бъде страхотна тренировка. Понякога такива изображения са изпълнени с еднакъв фон, като например звездно небе.

Професионалните художници предлагат да действате по алгоритъм.

1. Те рисуват кръг, в долната част се простират до овал - това ще бъде лицето.
2. Овалът е разделен на 5 части: 1 с вертикална линия маркира центъра на лицето, 4 - хоризонтални линии са начертани по вертикалната ос.
3. На най-горната хоризонтална линия ще бъдат нарисувани вежди, втората е нарисувана под очите, върхът на носа се намира на третата, а гънката на устните - на четвъртата линия.
4. Разстоянието между очите е равно на ширината на 1 око.
5. Между долната устна и брадичката се прави празнина, която е равна на ширината на 1 око.
6. Ухото се поставя в пространството от горния клепач до върха на носа.
7. Ръбът на косата често се поставя на същото разстояние над ръба като гънката на брадичката.

За да се нарисува силует на човек, се използва алгоритъм.

1. Изберете позата на фигурата и направете скиците. Обикновено на този етап силуетите са съставени от линии.
2. Начертайте скица в прости геометрични фигури (кръг, квадрат, овал, триъгълник и други).
3. Те добавят детайли: очертават дрехи, коса, черти на лицето. Изтрийте скицната мрежа.
4. Те очертават ясно контурите и лицата.
5. Те създават сенки и частични нюанси, рисуват обстановката.

Рисуването на коса, особено когато се изобразява момиче с дълги къдрици, е старателна задача.

Няколко правила.

1. Първо очертайте контурите на прическата.
2. Начертават се фрагменти, които след това се разбиват на по-малки детайли.
3. Често къдравата коса е текстурирана, а правата коса е еднаква.
4. Винаги се използват няколко вида линии: широки и ярки, тънки и сенчести.
5. Къдриците и плитките се рисуват по-внимателно.
6. За цветен дизайн се препоръчва използването на няколко нюанса.

1. Маркери - това не е акварел: смесването на 2 цвята не получава 3-тия.

2. Остър фин връх - "bullet" - използва се за контурни и малки запълвания.

3. Широко перо - "длето" - за пълнене на големи части.

4. Гъвкава четка - Придава ефект на акварелна четка с плавен преход в тоновете.

5. Сиви и кафяви тонове помагат да се създаде разлика в нюанса върху същия цвят.

6. Три до четири тона от всеки цвят светло към тъмно дава по-естествен, плавен преход от светлина към сянка.

Свежо мастило често се появява на гърба на лист, с допълнителен лист под изображението по-долу. Паус или попивателна хартия също могат да бъдат полезни за наслагване на чертежа, за да не оцветите листа.

Има специална хартия за рисуване с маркери, тя е по-дебела по състав, но на цена доста скъпа и бързо се изразходва. Най-добрите по отношение на плътността са скицниците Leuchtturm1917.