хоби

Батик: какво е това, история и видове рисуване върху плат

Батик: какво е това, история и видове рисуване върху плат
Съдържание
  1. Какво е?
  2. История на произхода
  3. Изгледи
  4. Инструменти и материали
  5. Техника за начинаещи
  6. Оригинални идеи

Много творчески личности, създали много шедьоври върху платно, които са заслепили безброй глинени фигури, създали много сюжетни композиции върху дървени повърхности, са готови да покажат дарбата си в други посоки. За някои ще бъде интересно да работят в техниката на скрапбукинг, други ще оценят калиграфията, а трети ще бъдат възхитени от батика.

Какво е?

Батик е обобщен термин, който предполага няколко начина за ръчно рисуване върху различни видове тъкани. Описаната техника се основава на принципа на излишък. С прости думи, върху тъканта се нанася шаблон, чийто контур е покрит с резервен състав, който предотвратява разпространението на багрила върху повърхността на основата. Благодарение на тази функция занаятчиите създават модели с всякаква сложност.

Като граничен разделител се използва специален състав на фиксатора, който в света на изкуството се нарича резерв. Основните компоненти при производството му са бензин, парафин и водна основа.

Техниката на батик се основава на това, че съставните части на резерва, а именно парафин, гумено лепило, различни смоли, не позволяват на оцветяващия състав да премине. За самата работа като основа на работното платно се използват памук, коприна, вълна и синтетични тъкани. Най-често креативните хора се опитват да трансформират дрехите, например тениски или дънки.

За подновяване на стари предмети от гардероба, кухненски кърпи и парцалени аксесоари техниката на ръчно рисуване върху плат се счита за незаменима, докато в батика има няколко вида изпълнение, които ви позволяват да работите с различни видове тъкани и багрила.

При създаването на творчески шедьовър художествените натури са изложени максимално. Готовата работа се оказва уникална, ярка и неподражаема. Струва си да се отбележи, че много художници, занимаващи се професионално с рисуване върху плат, успяха да създадат своя собствена линия дрехи, която не е възможно да се повтори.

История на произхода

Родното място на ръчно рисуваните платове е остров Ява. Самото обозначение "батик" буквално означава "восъчни капки". Представената техника на рисуване е позната на индонезийския народ от дълго време. Много от тях все още красят дрехите си, костюмите на роднини и предметите от бита от плат с уникален дизайн.

По принцип човечеството отдавна се занимава със създаването на изображения върху платна. Различни методи за нанасяне на боядисващ материал върху тъкани са били известни в Шумер и са били използвани в Япония и Перу. В Шри Ланка и в части от африканския континент е обърнато специално внимание на техниката на нанасяне на багрила върху тъканите.

Въпреки факта, че технологията за рисуване на изображения върху материята е позната на различни народи, индонезийските майстори са първите, които разбират многото тънкости на технологията и достигат безпрецедентни висоти в работата по боядисване на материя. За кратък период от време те успяха да превърнат обикновения занаят на закрито в цяла област на изкуството.

Майсторите не прекараха нито един месец в изготвянето на изображението на едно платно. Някои доста сложни рисунки бяха създадени от художници в продължение на няколко години. И това няма нищо общо с мързела на господаря. По принцип всичко е обвързано с многоетапните етапи на подготовка на основния материал. За начало беше необходимо да го накиснете и след това да го сварите. Снежнобялата тъкан, която най-често се използваше за създаване на шедьоври, трябваше да бъде избелена. След това върху тъканта се нанася скица, по чийто контур се обработва восъкът.

След като изсъхне, художникът може да започне да създава цветни шедьоври. Последният етап от работата беше изсушаването на платното. Поради дългия и старателен процес на създаване на рисунки, първоначално боядисаните дрехи са носени само от аристократи и представители на благородни семейства.

Майсторите на остров Ява не искаха техниката на рисуване върху плат да бъде забравена след няколко десетилетия. Поради тази причина те предадоха тайните на творческия занаят на своето потомство. Креативните явански дори са експериментирали с опитите да възпроизведат едни и същи дизайни върху идентични видове плат. Само че нищо не излезе от това. Готовите произведения имаха сходни черти помежду си, но разликата в изпълнението на рисунката от различни хора беше ясно видима.

В онези древни времена начинаещите майстори на батик първоначално са използвали флорални орнаменти, чието изпълнение не изисква много работа. След натрупване на опит задачата за рисуване върху плат трябва да се усложни с изображения с геометрични шарки и след това да се пристъпи към изпълнението на сюжетни линии от митологични истории.

Научните историци, след като се запознаха и проучиха появата на техниката на батик, твърдят, че от изображенията, приложени върху дрехите на човек, става ясно към кой клас принадлежи. В същото време беше строго забранено да се преначертават кралските модели.

Дори в зестрата на бъдещата булка трябваше да има поне едно нещо, украсено с техниката на батик. Това могат да бъдат завеси, панели, всякакви елементи от гардероба. И оттогава това правило не се е променило много.

Днес ръчно рисуваните предмети от гардероба са особено популярни сред индонезийците.Поради повишеното търсене започнаха да се правят дрехи за продажба с цел печалба. Важно е да се отбележи, че през 17 век батик започва да се изнася от Ява в европейските страни. Европейците оцениха метода на нанасяне на изображения върху плат и за да опростят работата на занаятчиите, изобретиха специална единица - щифт за батик. Той помогна да се запази течността на восъка за продължителен период от време.

И още през 1801 г. е създадено автоматично устройство с перфокарти, благодарение на което човек може да създава платна с готови скици на изображения. Такъв пробив изигра значителна роля в историята на батика, тъй като техниката на изпълнение започна бързо да се изкачва по стъпалата на занаята и придоби максималния си връх на популярност в страните от европейския континент през 19 век.

Изгледи

Батик е общо наименование за техниката на нанасяне на различни изображения върху тъкани, което предполага няколко метода на изпълнение, от които зависят използваните предмети и стъпките на работа. Особеността на всеки отделен вид батик е, че първият метод е идеален за работа със синтетична тъкан, другият е незаменим за създаване на шедьоври върху коприна. За да може начинаещ майстор да разбере тънкостите и нюансите на работата, се предлага внимателно да се проучи всеки отделен вид техника на рисуване.

Горещ батик

Този метод използва резервен състав на база восък. Нанася се върху тъканта чрез припяване. Той прониква дълбоко във влакната на материята и изсъхва бързо, като по този начин създава здрава граница, отвъд която оцветяващата композиция не може да се разпространи. Самият восък, използван за кантиране на изображенията, е предварително разтопен. Съставите за оцветяване се нанасят на няколко слоя, така че цветовата схема на картината да е ярка и наситена.

Последният етап на работа е отстраняването на резервната маса. В повечето случаи горещият метод за рисуване на шаблон се използва за боядисване на памучна тъкан.

Студен батик

Подходящ метод за създаване на декоративни изображения върху коприна. За висококачествена работа е необходимо да се използват багрила, направени на базата на анилин. Резервният състав, използван за студения процес, може да бъде гъст или течен.

Плътната консистенция предполага, че съставът му се основава на гумени елементи. В течния резерв основата е бензиновият компонент. В този случай дебелата маса се съхранява в епруветки с тънък чучур, през който веществото се нанася върху контура на шаблона. Течната субстанция се излива върху тъканта с помощта на специална стъклена тръба.

Трябва да се отбележи, че студеният батик включва използването не само на безцветен резервен състав, но и на оцветени вещества. Боите се нанасят върху тъканта в един слой, поради което майсторът трябва да бъде възможно най-внимателен в процеса.

Безплатно рисуване

Този вид батик се използва широко върху тъкани от естествена коприна и синтетични влакна. Майсторите използват маслени бои или багрила на базата на анилин като оцветяващи състави.

Възел батик

Доста интересен и много често срещан начин за изпълнение на необичайни изображения върху плат. Платът е вързан на няколко възела, всеки от които е последователно завързан с конец. Отгоре се нанасят оцветители. След пълно изсъхване нишките се нарязват и възлите се развързват.

Шибори батик

Представеният метод за изпълнение на необикновени изображения върху плат може да се използва от всеки, дори без художествена жилка, въпреки че творческите нотки присъстват във всяка отделна личност.

Подготвеният материал първоначално се мачка, след това се усуква, след това се изтегля и развива. След тези манипулации платното се потапя в състава на багрилото.След като разгънете тъканта след изсъхване, изпълнителят на работата със сигурност ще остане без думи. По този начин можете да боядисвате всякакви тъкани, дрехи, чанти и много други.

Инструменти и материали

Въпреки привидната лекота на направата на изобразителна рисунка върху материал от плат, батикът включва използването на различни инструменти и материали, които трябва да присъстват в арсенала на художника.

Основен плат

Материалът за боядисване може да бъде много различен, въпреки че естествените тъкани, като коприна, са най-предпочитани. По-добре е начинаещите майстори да използват изкуствени материали, напр. шифон или крепдешин... Избраното за работа платно първо трябва да се измие, след това да се фиксира към рамката, леко да се разтяга.

Благодарение на това съставът на багрилото прониква дълбоко във влакната и оцветява тъканта колкото е възможно повече.

Носилка

За съжаление, този артикул не може да бъде отхвърлен. В крайна сметка тъканта, избрана за работа, трябва да очаква да бъде боядисана в опънато състояние. Батик носилки на външен вид приличат на дограма, където има скос от едната страна на равнината, така че опънатата тъкан да не докосва основата си. Ако няма подрамка, може да се използва плъзгащата се рамка. Можете да го закупите в специализиран бутик.

Важно предимство на разтегателната подрамка е във възможността за промяна на дължината и ширината на работната площ. Опитни майстори, висококвалифицирани в техниката на батик, използват обръча.

Само напрежението върху тях не е толкова максимално, колкото бихме искали. Освен това малкият размер на обръча значително стеснява възможностите на създателя на шедьовъра.

Четки

За извършване на работа в техниката на батик те се считат за най-важните и основни инструменти. Следователно не можете да спестите от тях. И е нежелателно да купувате бюджетни комплекти четки с различни размери. При нанасяне на оцветяващата композиция върхът на четката трябва да се движи плавно и фино по основата на платното, а неправилната форма на купчината може да развали художествената идея.

Същото важи и за космите, излизащи от снопа. Четките, предназначени за рисуване върху плат, са доста скъпи. Само майсторите ще трябва да похарчат пари веднъж, за да завършат няколкостотин произведения.

Състав за оцветяване

Обръщайки се към всеки арт бутик, начинаещ майстор ще може да се запознае с разнообразието от цветове, предназначени за батик. Най-добре е само да закупите бои на акрилна основа и водоразтворими багрила. Освен това, водоразтворимите са много по-подходящи за фини видове материя. Акрилните бои наподобяват гваш по консистенция и се използват за работа с плътни тъкани.

Стъклена тръба

Инструмент, използван за запазване на контура на шаблон върху платна. Когато купувате стъклена тръба, трябва да обърнете внимание на диаметъра на чучура. Колкото по-тънък е, толкова по-тясна ще бъде разделителната лента между цветовете.

Резервен парафин или восък

Тези материали се използват при изпълнението на горещ батик. Някои майстори предпочитат да работят изключително с восъчно вещество, други го смесват с парафин. Това е така, защото чистият восък е много труден за почистване в края на работата. Невъзможно е да се каже със сигурност колко резерв ще е необходим за работа.

Контури

Обикновено този материал се използва за работа със студен батик. Закупуват се на същото място като оцветяващите композиции. Контурите, като отделен материал, се предлагат на майсторите в различни вариации на ефекти и цветове.

Професионалистите съветват да не се придобиват много различни видове контури наведнъж. По-добре е да изчакате да дойде музата и да предложи идея за създаване на шедьовър. Контурите, които лежат ненужно дълго време, за съжаление, изсъхват.

Припяване

Инструмент, предназначен за работа с течен восък.

Бутони

Използва се за закрепване на опънатата тъкан към рамката. Можете да закупите във всеки магазин за канцеларски материали. Те могат да бъдат с продълговата форма или метални с кръгла глава. В този случай можете да използвате всякакви крепежни елементи, които са удобни за самия майстор.

Различни малки неща

В този случай се предполагат обикновени моливи, палитра, която ви позволява да смесвате различни оцветяващи композиции, паус, гумичка, флумастери, благодарение на които ще бъде възможно да заобиколите шаблона на замисления модел, канап или обикновен нишки, които ви позволяват да създавате възли батик, алкохол, сешоар и вода, за предпочитане без примеси.

Нова изработка

Днес магазините за изкуство непрекъснато се попълват с различни материали и инструменти, които улесняват работата на майстора. Представените новости правят възможно превръщането на най-сложните фантазии на художника в реалност. Една от тези иновации е фантомен маркер... След нанасяне на изображението върху тъканта и обработката му с резервиращо съединение и багрилни елементи, маркерът се изпарява. Издръжлив нокти, държащи основата върху носилкидокато не увреждат тъканта и не оставят дупки.

Любителите на технологиите ще оценят горещия батик парна баня за восък с електрическа връзка... Създаден за творчески хора, които се занимават професионално с батик аерограф с редица функции, които ви позволяват да напръскате състава на боята върху повърхността на тъканта в големи количества. Отличителна черта на аерографа е равномерното нанасяне на бои върху работната повърхност. След изсъхване няма градиентни петна и ивици в готовия чертеж.

Техника за начинаещи

Начинаещите занаятчии, както и тези, които нямат художествено образование, но искат да се докажат в изкуството, ще могат да създават необикновени шедьоври, като използват най-интересната техника на батик за украса на бельо или дрехи.

И не е необходимо да имате специална работилница, достатъчно е да направите малка работна зона у дома, където никой няма да ви пречи и няма да ви притеснява. Няколко часа самота ще ви позволят да създадете необичаен модел върху тъканта със собствените си ръце.

Студен батик

Представеният вариант на рисуване върху плат е подходящ за хора с търпение, тъй като самият процес на работа е доста трудоемък и отнема много време. Като резерв се използват съединения, които не трябва да се нагряват или топят.

Преди да започне работа, съветникът трябва да създаде работно пространство. Мястото трябва да е добре вентилирано, като балкон или лоджия. И всичко това заради изпаренията на резерва, които имат отрицателен ефект върху човешкото тяло.

След това трябва да подготвите необходимите инструменти:

  • молив;
  • резерв;
  • стъклена тръба за нанасяне на резерв;
  • колонни четки;
  • копчета с носилка;
  • плат (коприната ще бъде най-подходяща).

    След като е избрал подходящ чертеж, майсторът трябва да го прехвърли на хартия, като шаблон. Целият контур на изображението трябва да бъде затворен. По-нататъшното прилагане на резерва трябва да се извърши незабавно, но не и прибързано. За да избегнете грешки, се препоръчва да се запознаете с правилната последователност от действия.

    • Първоначално платното, избрано за работа, трябва да се измие, да се издърпа върху носилка.
    • Поддържащ агент се изтегля в стъклена тръба и след това се нанася върху очертанията на скицата.
    • За да увеличите броя на нюансите в палитрата, ще трябва да разредите един и същи цвят с различни количества вода. Можете да използвате малки бурканчета за кисело мляко или чаши за еднократна употреба, за да създадете големи количества от тях.
    • При нанасяне на бои е важно първоначално да нанесете светли цветове с плавен преход към тъмни нюанси.
    • След като нанесете бои върху повърхността на готовото изображение, трябва да изсипете малко сол, да оставите боите да изсъхнат, след това да изтръскайте солните зърна и да извадите платното от носилката.
    • След приключване на боядисването останалата част от резерва трябва да се отстрани от тръбата, в противен случай тя ще се втвърди.
    • След един ден тъканта трябва да се вари, след което да се измие в топла вода.
    • При изплакване добавете малко оцет към водата. След това изстискайте материала от водата и го изгладете.

    Горещ батик

    Рисуването върху ежедневните дрехи изглежда не само красиво, но и изключително впечатляващо. Художниците, които искат да трансформират гардероба си, трябва да разгледат отблизо техниката на горещ батик. Този метод е много удобен, тъй като не изисква старателна работа с оцветяване на отделни парчета от платното. Много творчески личности, които искат да имат уникални неща, които нямат аналози, първоначално купуват плат, след това украсяват платното и след това шият дрехи от него.

    Единственото нещо, което трябва да се прави с повишено внимание, е с разтопения восък. За останалото се използват най-стандартните инструменти. Най-подходящата материя за работа е памук, вълна или коприна.

    Важен етап в работата е подготовката на инструменти.

    • материя;
    • хартиен шаблон;
    • бои;
    • чаша;
    • припяване;
    • четки;
    • целофан и вестници;
    • сешоар и ютия;
    • восък.

    Преди да започне да създава шедьовър, майсторът трябва да се преоблече в работна униформа.

    • Първо трябва да възпявате. Прилича на миниатюрна лейка с тънък чучур. Въпреки че е много по-удобно да използвате четки с тънка четина, благодарение на която се оказва, че нанасяте дори капки върху платното. И едва след това се използва оцветяващият състав.
    • Нанасят се допълнителни бои... Ако е необходимо, можете да нанесете отново восъка върху някои области на работната повърхност и да го боядисате с други багрила.
    • След като боята изсъхне, отстранете восъка. За да направите това, трябва да поставите платното върху вестникарска хартия и да го изгладите с ютия. След това сменете вестникарския лист и изгладете отново.

    Тази процедура трябва да се извършва, докато резервът от восък не бъде напълно елиминиран.

    Безплатно рисуване

    Безплатното боядисване с накисване във физиологичен разтвор се счита за най-разпространеното днес. Особеността на техниката се състои във факта, че опънатата тъкан трябва да бъде наситена с водно-солена течност, след което върху нея се нанася оцветяващ състав. Рисуването на такава красота е удоволствие, тъй като готовият резултат ще се хареса дори на най-взискателните художници. За да разберете тънкостите на безплатното рисуване, се предлага да се проучат няколко варианта за неговото изпълнение. Първо трябва да подготвите работни аксесоари:

    • багрила на базата на анилин;
    • солена течност;
    • копринен плат;
    • скица;
    • четки;
    • молив.

      На първо място, начинаещите ще приготвят солена течност. За да направите това, трябва да вземете няколко супени лъжици сол и да я разредите в чаша гореща вода. Но тук има важен нюанс - горещата течност трябва да се излее в емайлиран съд или стъклени съдове, така че да е по-удобно да се разбърква и след това да се нанесе върху тъканта. След това с молив се прави скица на подготвеното изображение върху платното.

      • В първия случай трябва да е запознат с мокрото боядисване. Преди да започнете работа, тъканта се накисва в солена вода и след това, без да чака, докато тъканта изсъхне, те започват да работят. Между другото, дори за разреждане на багрилата трябва да използвате солена вода. Когато рисувате картина, използвайте широка четка и направете груби щрихи с нея. Благодарение на това рисунката ще получи необичаен дизайн.
      • В този случай се предполага боядисване върху полусуха материя. Докато коприната е все още леко влажна, върху нея се появяват кристали сол, поради което нанесеният състав на боята не се разпространява в различни посоки, въпреки че от четката остава ярка следа,което след известно време малко пълзи. Този метод е идеален за създаване на имитация на естествени контури.
      • Третият начин е за работа със сухо вещество. След като тъканта изсъхне, платът става хрупкав и оцветителят само леко се разпръсква по повърхността му. Процедурата по рисуване трябва да продължи с нанасяне на редки щрихи.

      Оригинални идеи

      Днес всички занаяти, като плетене или бродерия върху плат, са много скъпи. Същото се отнася и за платната, създадени с техниката на батик. Създателят на цветен шедьовър влага много усилия и време в своите произведения на изкуството, независимо дали си струва да говорим за материали и инструменти.

      Но въпреки фактора висока цена, всеки човек с голямо удоволствие ще си купи тениска или шал с "ръчно изработен" принт.

      В първия случай се предлага да се разгледа готово платно, направено с техниката на студен батик. Всяко движение на четката е придружено от плавен преход от тъмни към светли нюанси. Внимателният преглед разкрива ясна линия на резервната композиция, поради която има граници във всеки елемент от картината. Фоновата част на шала е изпълнена в най-необичайните и плавни преходи от светли цветове на палитрата, с които художникът е работил повече от един час.

      Хората без художествено образование няма да могат да направят разликата между топлите и студените техники на батик. Това може да се направи само от опитни майстори на занаята си. В този случай се предлага да се разгледа версия на рисунката, нарисувана в техниката на горещ батик. Основната му отличителна черта се крие във възможността за използване на най-фините линии восък, които почти не се забелязват в готовата картина.

      Третата версия на работата се извършва в свободна техника. И това може да се види с просто око. Гледайки цветето, в мислите веднага се появява силуетът на художника, който нанася оцветяващите композиции върху платното с чисти щрихи. А физиологичният разтвор, използван в работата, само помага за създаване на плавни преходи между цветове с подобни нюанси.

      Най-трудната част в случая беше да се изобрази водния баланс между вълните в далечината и спокойствието на преден план.

      В следващото видео можете да се запознаете с тайните на работата на опитен майстор при създаването на картина.

      без коментари

      мода

      красотата

      Къща